C'est une réponse compliquée, car cela dépend beaucoup du magicien que tu veux être.
Je pense que les tours doivent nous aller comme un costume sur mesure. Parfois, on s'obstine à copier des tours et/ou des présentations parce qu'on les aime, mais ils ne collent pas avec notre personnalité de magicien, nos circonstances, etc. Ça peut être la meilleure présentation de l'histoire, qui a survécu à deux siècles, si ça ne veut pas, ça ne nous collera pas à la peau en trois vies.
Nous ne serons pas capables de nous approprier certains tours, d'autres (plus rares) nous iront à la perfection, et la majorité nécessitera qu'on les adapte pour se sentir à l'aise. Un changement de comptage, une modification dans le boniment...
Et il n'est pas non plus nécessaire de créer des tours pour qu'on les sente siens. Fred Kaps est un exemple parfait de magicien interprète et, pour Ascanio, c'était le plus grand, ni plus ni moins.
D'ailleurs, au début, il est logique (et même sain) de copier (comme dans tous les arts). Nous construisons notre personnalité magique. Nous ne savons pas encore ce qui nous va ou pas, et c'est ainsi que nous cherchons notre identité magique.
La question, c'est de savoir avec quoi tu te sens à l'aise. Évidemment, une présentation à laquelle tu ne crois pas ne transmettra pas la même chose qu'une autre dont tu es complètement convaincu.
Yigal Mesika ne cesse de répéter que pour qu'une lévitation et/ou une suspension soit crédible, le magicien doit y croire (et au passage, s'émerveiller) de voir l'objet léviter ou bouger tout seul. C'est pareil pour la clé hantée (qui n'a aucun gimmick, seule la volonté du magicien agit), le Blow de Capilla, etc. Des choses extraordinaires se produisent selon la volonté du magicien, le magicien utilise ses "pouvoirs", n'est-ce pas incroyable ?
Alors, comment adapterais-tu une présentation en partant de ces prémisses ? Je pense que ça ne pose aucun problème de copier littéralement une présentation qui fonctionne, surtout s'il y a des vannes ou des situations assez universelles, même si chacun y apporte toujours sa touche personnelle. Le cauchemar du professeur ou les wild cards n'offrent que peu d'options pour passer d'un script descriptif à un récit de fiction.
Mais bon, comme je l'ai déjà soutenu dans un autre article, rien n'est gravé dans le marbre (et encore moins en magie) et tu peux puiser dans de nombreuses ressources littéraires bien au-delà des classiques approches descriptives, représentatives ou de fiction : storytelling, métaphores, comparaisons, fables, anecdotes, histoire, etc. L'important, c'est d'essayer, de varier, de ne pas ennuyer et de s'amuser.
Si tu veux plus d'informations sur la narration, je te conseille de lire : Morphologie du conte de Vladimir Propp et Le Voyage du héros de Joseph Campbell.
Plus spécifiquement, sur la structure du script littéraire en magie, Scripting Magic de Pete McCabe ou El discurso con método d'Armando de Miguel.
Salut à tous et un grand merci pour vos messages. Pour tout vous dire, j'ai lancé ce sujet parce que je trouve qu'il y a plusieurs lectures possibles et j'adore comparer nos visions. Si vous me demandez mon avis : je dirais qu'à nos débuts, on n'a pas d'autre choix que de copier le tour, le boniment, etc., pour ensuite, avec l'expérience et le rodage, l'adapter à notre propre style, avant d'y apporter notre signature ou de lui donner un autre climax.
J'ai été DJ pendant des années, et j'ai toujours dit qu'un bon DJ, quoi qu'il arrive, se doit de garder sa piste pleine, et qu'on ne peut pas faire danser et s'amuser le public si on ne prend pas soi-même du plaisir.
Je pense que c'est la présentation qui définit le magicien et le différencie des autres. Bien sûr, il est inévitable d'emprunter un gag, une blague ou même un ressort narratif complet dans une routine parce qu'il nous a marqués et qu'il correspond bien à notre vision de la magie et à notre personnage. Mais copier une présentation entière, c'est dénaturer notre rôle, d'autant plus que l'on court le risque que le public ait déjà vu exactement le même spectacle ailleurs et se sente déçu. Le même tour, avec une routine calquée à l'identique, peut sembler être un effet totalement différent si on en change la présentation, tout comme un tour différent présenté de la même manière qu'un autre peut donner une impression de déjà-vu... Peut-être que j'accorde une importance excessive à la narration, car je viens de l'univers du conte et de la tradition orale, mais je reste convaincu que l'essence de tout spectacle doit une grande partie de sa réussite à notre manière de raconter, à notre originalité et à la façon dont nous adaptons le tout à notre personnage.
Ici au Mexique, on a une expression qui dit : « selon le crapaud, le jet de pierre ».
Si tu es un magicien professionnel et que tu es payé pour faire de la magie, tu as le devoir de créer de nouvelles présentations. Tu ne peux pas copier, car tu te dois d'être original. Tu devrais même modifier un peu les tours, et encore plus leur présentation.
Mais si tu es un magicien amateur, et que tu présentes seulement tes tours à ta famille et à tes amis, tu peux tout à fait utiliser les présentations classiques.
C'est une réponse compliquée, car cela dépend beaucoup du magicien que tu veux être.
Je pense que les tours doivent nous aller comme un costume sur mesure. Parfois, on s'obstine à copier des tours et/ou des présentations parce qu'on les aime, mais ils ne collent pas avec notre personnalité de magicien, nos circonstances, etc. Ça peut être la meilleure présentation de l'histoire, qui a survécu à deux siècles, si ça ne veut pas, ça ne nous collera pas à la peau en trois vies.
Nous ne serons pas capables de nous approprier certains tours, d'autres (plus rares) nous iront à la perfection, et la majorité nécessitera qu'on les adapte pour se sentir à l'aise. Un changement de comptage, une modification dans le boniment...
Et il n'est pas non plus nécessaire de créer des tours pour qu'on les sente siens. Fred Kaps est un exemple parfait de magicien interprète et, pour Ascanio, c'était le plus grand, ni plus ni moins.
D'ailleurs, au début, il est logique (et même sain) de copier (comme dans tous les arts). Nous construisons notre personnalité magique. Nous ne savons pas encore ce qui nous va ou pas, et c'est ainsi que nous cherchons notre identité magique.
La question, c'est de savoir avec quoi tu te sens à l'aise. Évidemment, une présentation à laquelle tu ne crois pas ne transmettra pas la même chose qu'une autre dont tu es complètement convaincu.
Yigal Mesika ne cesse de répéter que pour qu'une lévitation et/ou une suspension soit crédible, le magicien doit y croire (et au passage, s'émerveiller) de voir l'objet léviter ou bouger tout seul. C'est pareil pour la clé hantée (qui n'a aucun gimmick, seule la volonté du magicien agit), le Blow de Capilla, etc. Des choses extraordinaires se produisent selon la volonté du magicien, le magicien utilise ses "pouvoirs", n'est-ce pas incroyable ?
Alors, comment adapterais-tu une présentation en partant de ces prémisses ? Je pense que ça ne pose aucun problème de copier littéralement une présentation qui fonctionne, surtout s'il y a des vannes ou des situations assez universelles, même si chacun y apporte toujours sa touche personnelle. Le cauchemar du professeur ou les wild cards n'offrent que peu d'options pour passer d'un script descriptif à un récit de fiction.
Mais bon, comme je l'ai déjà soutenu dans un autre article, rien n'est gravé dans le marbre (et encore moins en magie) et tu peux puiser dans de nombreuses ressources littéraires bien au-delà des classiques approches descriptives, représentatives ou de fiction : storytelling, métaphores, comparaisons, fables, anecdotes, histoire, etc. L'important, c'est d'essayer, de varier, de ne pas ennuyer et de s'amuser.
Si tu veux plus d'informations sur la narration, je te conseille de lire : Morphologie du conte de Vladimir Propp et Le Voyage du héros de Joseph Campbell.
Plus spécifiquement, sur la structure du script littéraire en magie, Scripting Magic de Pete McCabe ou El discurso con método d'Armando de Miguel.
J'espère t'avoir aidé, salut !
Salut à tous et un grand merci pour vos messages. Pour tout vous dire, j'ai lancé ce sujet parce que je trouve qu'il y a plusieurs lectures possibles et j'adore comparer nos visions. Si vous me demandez mon avis : je dirais qu'à nos débuts, on n'a pas d'autre choix que de copier le tour, le boniment, etc., pour ensuite, avec l'expérience et le rodage, l'adapter à notre propre style, avant d'y apporter notre signature ou de lui donner un autre climax.
J'ai été DJ pendant des années, et j'ai toujours dit qu'un bon DJ, quoi qu'il arrive, se doit de garder sa piste pleine, et qu'on ne peut pas faire danser et s'amuser le public si on ne prend pas soi-même du plaisir.
Amitiés à tous depuis l'Uruguay
Je pense que c'est la présentation qui définit le magicien et le différencie des autres. Bien sûr, il est inévitable d'emprunter un gag, une blague ou même un ressort narratif complet dans une routine parce qu'il nous a marqués et qu'il correspond bien à notre vision de la magie et à notre personnage. Mais copier une présentation entière, c'est dénaturer notre rôle, d'autant plus que l'on court le risque que le public ait déjà vu exactement le même spectacle ailleurs et se sente déçu. Le même tour, avec une routine calquée à l'identique, peut sembler être un effet totalement différent si on en change la présentation, tout comme un tour différent présenté de la même manière qu'un autre peut donner une impression de déjà-vu... Peut-être que j'accorde une importance excessive à la narration, car je viens de l'univers du conte et de la tradition orale, mais je reste convaincu que l'essence de tout spectacle doit une grande partie de sa réussite à notre manière de raconter, à notre originalité et à la façon dont nous adaptons le tout à notre personnage.
Salut à tous.
Ici au Mexique, on a une expression qui dit : « selon le crapaud, le jet de pierre ».
Si tu es un magicien professionnel et que tu es payé pour faire de la magie, tu as le devoir de créer de nouvelles présentations. Tu ne peux pas copier, car tu te dois d'être original. Tu devrais même modifier un peu les tours, et encore plus leur présentation.
Mais si tu es un magicien amateur, et que tu présentes seulement tes tours à ta famille et à tes amis, tu peux tout à fait utiliser les présentations classiques.
Amitiés,