이 코스가 다루는 내용

마법 아카데미의 이 컬렉션은 111개의 영상으로 이루어진 110개의 레슨을 담고 있습니다. 하나의 완전한 마루타(루틴), 응용법이 포함된 테크닉 연구, 스테이지 넘버, 그리고 역사나 이론 강의를 만나보실 수 있습니다. 녹화 영상에는 단순한 공연 편집본이 아닌 시연, 해설, 그리고 수업 중 대화가 그대로 담겨 있습니다.

순서는 주제와 강사를 번갈아가며 구성했습니다. 초보자부터 전문가 수준까지의 내용이 섞여 있어 초급에서 고급으로 이어지는 선형적 진도는 아닙니다. 본인의 경험과 가진 도구에 따라 컬렉션을 둘러보거나 원하는 주제를 선택하실 수 있습니다. 각 레슨은 자신만의 콘텐츠를 설명하며 독립적으로 학습할 수 있습니다. 다른 코스에 동일한 레슨이 등장하는 경우, 해당 레슨이 공유되는 것입니다.

카드 마법: 절차, 테크닉 및 구성

이 과정에는 예측, 일치, 전치(transposition), 카드 투 넘버, 샌드위치, 에이스 프로덕션, 그리고 예상치 못한 장소로의 여행이 포함됩니다. 설명되는 루틴 중에는 '너도 나처럼(Do as I Do)', '에이스의 회전(Twisting the Aces)', '논리적 결론', '카드 투 포켓 플러스(Card to Pocket Plus)', 그리고 '파코마 솔루션(Pacoima Solution)'이 있습니다. 또한 바레이션과 관리법이 포함된 인비저블 덱(Invisible Deck)과 브레인웨이브(Brainwave) 버들도 배울 수 있습니다.

기술적 자원은 구체적인 효과 속에서 학습됩니다: 키 카드, 빅스/글림스, 포스, 크림프, 컷너(숏 코너), 컨트롤, 앰팔메(팜), 그리고 엘스리 및 조던 카운트. 미겔 아호(Miguel Ajo)는 아스카니오의 Culebreos(culebreo/Ascanio's Spread), 그 변형 및 멀티플 카드 드롭을 다루며, 빅토르 피냐(Víctor Piña)는 컨트롤과 까다로운 프로덕션을 곁들인 샌드위치 마법을 다룹니다. 이 수업들을 통해 다양한 해법을 비교하고 각 핸들링에 어떤 조건이 필요한지 이해할 수 있습니다.

우디 아라곤(Woody Aragón)은 시 스테빈스(Si Stebbins) 스택과 점술, 포커, 그리고 북 테스트 응용법을 가르칩니다. 루이스 오테로(Luis Otero)는 파로 셔플과 Record Aces를 비롯한 응용법을 연구합니다. 에르난 마카뇨(Hernán Maccagno)는 에이스 피크닉과 21장 카드 마법을 검토하며, 새로운 조건, 지시 및 결말을 통해 기존의 절차를 어떻게 재구성할 수 있는지 보여줍니다. 정밀한 파로 셔플, 멀티플 카드, 그리고 일부 완전한 루틴들은 사전 연습이 필요하며, 모든 응용이 맨땅에서 시작되지는 않습니다.

동전 마법과 클로즈업 마법

넘디스마기아(동전 마법)에서는 손수건을 통과하는 동전, 은화와 동전의 전치, 테이블을 통과하는 동전, 손과 손 사이의 이동, 그리고 카드 아래로 모이는 연출을 다룹니다. 아구스틴 레알(Agustín Leal), 미겔 ángel 게아(Miguel Ángel Gea), 루이스 올메도(Luis Olmedo)의 매트릭스 버전을 비교하며 기술, 리듬, 그리고 관객 참여의 차이점을 배울 수 있습니다.

Wild Coins, Free Flight, Three Fly, Acariciando는 변형과 이동을 위한 각기 다른 구성을 제공합니다. 카밀로 바스케스(Camilo Vázquez)는 중국 동전과 은화를 여러 단계의 루틴으로 엮어냅니다. 앰팔메(팜), 가짜 내려놓기(false deposit), 전달, 청각적 조화, 그리고 현상의 명확성을 다룹니다. 어떤 마법은 일반 동전을 사용하고, 어떤 마법은 은화와 동전, cascarilla(셸), 혹은 호환되는 특수 동전이 필요합니다.

클로즈업 레퍼토리는 주사위, 지폐, 스펀지 볼, 컵 앤 볼(cups and balls), 찹 컵(Chop Cup)으로 확장됩니다. 다이 버논(Dai Vernon)의 컵 앤 볼 루틴, 주사위를 이용한 찹 컵, 그리고 회수와 쌓기가 포함된 '주사위와 위스키(Dados y whisky)'에 대한 완전한 해설이 제공됩니다. 수업은 단순한 동작의 나열이 아니라, 기술적인 패스가 루틴 내에서 하는 역할을 연결지어 설명합니다.

멘탈리즘과 참여

멘탈리즘에는 마술사의 선택, 북 테스트, 동물 예측, 추(pendulum) 작업, 찢어진 중앙 부분(center tear), 그리고 세 가지 생각 맞추기가 포함됩니다. 풍선 속 예측은 집단적 현상을 보여주며, '지폐와 자물쇠(Billetes y candado)'는 참여형 선택을 구축하는 두 가지 방식을 비교합니다. 또한 포크 벤딩도 학습합니다.

이 교육은 가독성, 종이 다루기, 질문, 지시사항, 그리고 점진적인 현상 공개에 주목합니다. 마술사가 이해하는 행동과 참가자가 해석하는 방식의 차이를 분석합니다. 감성적이거나 환상적인 예시는 초능력의 과시가 아닌 일루전의 프레젠테이션입니다. 언급된 변형들은 가능성을 비교하기 위한 것이며, 각 카드(정보 파일)는 실제로 구현되는 루틴과 단순 언급되는 아이디어를 구분합니다.

어린이 및 가족 마법

카이토(Kayto), 이반 산타크루스(Iván Santacruz), 줄리오 메리노(Xulio Merino)는 효과뿐만 아니라 조수와의 관계도 중요한 넘버들을 가르칩니다. 레퍼토리에는 '손수건을 신발 속으로', '종이를 모자와 가방으로', '머리를 통과하는 주스', '매직 펀넬', 코믹 완드, 그리고 Hopping Sponge와 로이 벤슨(Roy Benson)의 그릇 버전을 포함한 여러 스펀지 루틴이 포함됩니다.

자원자 선정, 이해하기 쉬운 언어, 반복, 팬터마임, 무대 공간 활용을 다룹니다. 농담은 참가자가 즐겁고 자신의 역할을 이해할 수 있도록 해야 합니다. 수업에서는 어린이와 어른의 반응을 비교하고, 경청하는 법, 지시를 조율하는 법, 그리고 놀라움에 시간을 부여하는 법을 보여줍니다. 각 마법에 구체적인 도구와 적절한 연령대는 해당 레슨에 자세히 설명되어 있습니다.

매니퓰레이션, 공중 부양 및 스테이지 넘버

카드 매니퓰레이션은 백 앤 프론트(back and front), 퍼펙트 프로덕션(Perfect Production), 카디니(Cardini), 텐카이(Tenkai), 부채꼴 펼치기, 그리고 트월링(Twirling)을 아우릅니다. 공(ball) 연구에는 나타나기, 색상 변화, 증식, 그리고 손수건 피날레가 포함됩니다. 손가락 외에도 시선, 발, 신체 방향, 의상, 각도, 음악을 다룹니다.

스테이지 마법에는 '여행하는 매듭', '교수님의 악몽', cinese 링(중국 링), '손수건을 달걀로', '오렌지 속 카드', '중국의 눈', '구두쇠의 꿈', 그리고 '댄싱 케인'이 포함됩니다. 관객들이 각 단계를 놓치지 않고 따라갈 수 있도록 준비 과정, 시퀀스, 그리고 전환을 가르칩니다. 색종이 대포 및 기타 넘버 확장은 필수 장비가 아닌 옵션으로 제시됩니다.

아돌프 마시에브라(Adolfo Masyebra)와 보르하 몬톤(Borja Montón)은 인비저블 스레드(실), 애니메이션, 공중 부양을 연구합니다. 캐러멜, 반지, 지폐, 안경, 카드, 포크를 이용한 응용과 함께 Haunted Deck이 다뤄집니다. 실의 선택, 장력, 조명, 배경, 그리고 물체의 무게가 결과에 영향을 미칩니다. '밤의 미녀(Belle de nuit)'와 '떠다니는 나비'는 자체 준비가 필요한 스테이지 작업을 더해줍니다.

탈출술, 대형 일루전 및 역사

시베리안 탈출, 자켓 및 구속복 탈출을 통해 구속구의 프레젠테이션, 참가자의 도움, 긴장감, 그리고 안무를 연구할 수 있습니다. 조건과 도구는 넘버에 따라 달라집니다. 언급된 서스펜션(공중 부양)이나 물 탈출 버전은 완전한 세트로 가르치지 않습니다.

오르빗(Orbit)은 효과 이론, 이미 제작된 베이스 분석, 재료, 마감, 유지보수, 그리고 운송에 대한 대형 일루전 클래스를 제공합니다. 다른 일루전의 예시는 원리를 비교하는 데 도움을 주며, 장비를 직접 제작하거나 설계도를 갖는 것과 같지는 않습니다.

라몬 마이라타(Ramón Mayrata)의 세 차례 강연은 일루전의 기원, 예술로서의 발전, 그리고 황금기를 다룹니다. 예술가, 문학, 과학, 극장, 환등(phantasmagoria), 그리고 영화를 연결합니다. 재료나 손재주가 필요 없는 맥락과 성찰의 수업입니다.

프레젠테이션, 리허설 및 강사진

컬렉션 전반에 걸쳐 일시 정지(pauses), 이동 중의 행동, 시선의 유도, 지시사항의 명확성, 그리고 말과 제스처의 관계를 연구합니다. 루틴의 상태를 인식하고, 사고를 예방하며, 일관된 수습책을 준비하는 에르난 마카뇨(Hernán Maccagno)의 실패 관련 수업이 포함되어 있습니다. 이러한 아이디어들은 이미 연습 중인 레퍼토리에도 적용할 수 있습니다.

참여 강사진: Borja Montón, Adolfo Andrés, Adolfo Masyebra, Agustín Leal, Andy González, Camilo Vázquez, Dani Daortiz, Daniel Collado, G. Alexander, Greca, Hernán Maccagno, Hugo Maximiliano, Iván Santacruz, Juanma González, Kayto, Luis Olmedo, Luis Otero, Miguel Ajo, Miguel Ángel Gea, Orbit, Rafael Benatar, Ramón Mayrata, Ricardo Sánchez, Riversson, Smayfer, Think Nguyen, Vituco, Víctor Piña, Woody Aragón, Xulio Merino.

재료, 요구 사항 및 제한 사항

많은 연구에 카드 한 덱, 동전, 종이, 필기구, 테이블 하나면 충분합니다. 다른 수업은 준비된 카드, 특수 동전, 스펀지, 로프, 손수건, falso pulgar(엄지 팁), 컵, 링, 룹(loop) 또는 마법 도구가 필요합니다. 도구는 각 레슨에 명시되어 있으며, 어떤 것은 수업 중에 준비하고 어떤 것은 따로 구해야 합니다. 녹화 중 언급된 액세서리, 책, 설계도, 외부 다운로드는 포함되지 않습니다.

고급 기술은 앞서 언급된 핸들링에 대한 숙련도, 리허설 시간, 그리고 관객의 시선에서의 검토가 필요합니다. 스테이지 루틴은 알맞은 의상, 공간, 조절 가능한 조명, 그리고 조수가 필요할 수 있습니다. 리버손(Riversson)과 함께하는 비둘기 등장은 적절한 장비와 지속적인 관리, 그리고 새에게 알맞은 숙소와 운송 수단을 요구합니다.

특수 효과는 즉흥적으로 해서는 안 됩니다. 탈출술은 보조와 도구 조정이 필요하며, 일부 프레젠테이션은 불, 날카로운 물체, 빌린 물건을 사용합니다. 찢어진 중앙 부분(center tear)에서는 불을 사용하지 않는 대안이 제공됩니다. 이러한 설명이 휴대폰 보호를 보장하거나 물리적 위험을 없애주는 것은 아닙니다. 바늘 삼키기(Tragaagujas)는 만 18세 이상을 위한 교육용 콘텐츠입니다: 해당 효과를 시도하거나 날카로운 물체를 몸에 넣거나 삼키는 것을 권장하지 않습니다.