Dall'interprete alla messa in scena

Questo master unisce lavoro di recitazione, organizzazione dello spettacolo e insegnamento di tecniche, routine e risorse per salone e palcoscenico. Borja Montón sviluppa la presentazione e buona parte del repertorio; Gerard Clúa lavora sulla recitazione, Adrián Marmac sui cubi di Rubik e David Navares sulla magia di strada. Orbit partecipa allo studio delle grandi illusioni e César Alonso spiega apparecchi e presentazioni di Cesaral. Stella Pérez completa il percorso con produzione, documentazione e coordinamento della troupe.

Le lezioni combinano esercizi con i partecipanti, spiegazioni di manipolazione, laboratori, prove di materiale e analisi di allestimenti. Il percorso permette di studiare sia cosa fa il mago sia il modo di relazionarlo con il pubblico, la musica, lo spazio e le persone che collaborano all'esibizione.

Recitazione, personaggio e struttura dello spettacolo

Inizia preparando il corpo, riconoscendo la tensione e allenando l'attenzione, l'ascolto e la risposta all'imprevisto. Gli esercizi di battimani, segnali, associazioni, storie condivise e cambi di ruolo aiutano a osservare le tue reazioni e a costruire una presenza personale. Si lavora su diversi livelli di energia, l'entrata in scena, lo sguardo e l'accettazione delle proposte del partner.

Il lavoro sul personaggio continua con le sue motivazioni, obiettivi, contesto e modo di agire. Mette a confronto i ruoli di chi causa la magia, chi ne rimane sorpreso e chi la condivide come testimone. Successivamente collega i tipi di effetti alle emozioni che vuoi trasmettere e organizza lo spettacolo attraverso una curva di interesse, durate, dinamiche e transizioni. Una visita guidata al teatro mostra la preparazione del materiale, il camerino, le zone sceniche e il coordinamento con i tecnici e il personale di sala.

Falso pollice e Sabbie del deserto

Studia la scelta e la gestione del falso pollice: regolazione, cariche, empalme, rubate, scariche e naturalezza. Le applicazioni includono l'apparizione del fazzoletto, il cambio di una banconota firmata, una versione della banconota al limone e la produzione successiva di banconote. Vengono anche confrontati accessori luminosi e di animazione, distinguendo queste possibilità dalle routine spiegate in dettaglio.

Sabbie del deserto sviluppa la preparazione e la gestione della versione classica e di una variante di Borja. Si confrontano recipienti e sabbie, si esaminano i cambiamenti visibili durante l'effetto e si rivedono il tavolo, la pulizia, i materiali di consumo e le limitazioni visive. La costruzione e la prova del materiale fanno parte del lavoro; non tutte le varianti offrono le stesse condizioni d'uso.

Spettacoli per famiglie

Pianifica un'esibizione per compleanni e altre celebrazioni con bambini e adulti: filo conduttore, ordine del repertorio, visibilità, trasporto, partecipazione e chiusura. Le lezioni mostrano come passare da un'apertura visiva alla partecipazione collettiva e al primo assistente, e come recuperare alla fine l'obiettivo della storia.

Le spiegazioni pratiche coprono le apparizioni di bottiglia e bicchiere, la gestione di un blocco da apparizione, il tubo per banconote e i cambi di fazzoletto, oltre alla costruzione e presentazione dei nastri colorati. Vengono trattati i dettagli del tavolo volante e i movimenti di base di un procione a molla. Altri giochi servono a confrontare opzioni di programmazione; non viene insegnata una routine completa di ogni apparecchio che appare né viene consegnato uno spettacolo chiuso da copiare.

Cubi di Rubik

Adrián Marmac insegna prima a risolvere un 3×3 per strati, dai pezzi e la notazione fino ai casi dell'ultimo strato. In seguito spiega una routine di corrispondenza tra cubi e risoluzioni all'interno di sacchetti, con preparazione, manipolazione a una mano, istruzioni per il partecipante e rivelazioni successive.

Il blocco incorpora un forzaje di colore, risoluzioni progressive e istantanee e miscugli falsi. Lavora sull'orientamento, la coordinazione, gli angoli e la separazione tra abilità e effetto magico. Il confronto di accessori commerciali amplia le opzioni, ma le tecniche principali utilizzano cubi normali e non richiedono l'acquisto di tutti i prodotti mostrati.

Magia di strada

Con David Navares, analizza dove e quando esibirti, come costruire un'immagine riconoscibile e come trasportare un equipaggiamento pratico. Impara risorse di richiamo, formazione del cerchio e partecipazione per radunare i primi spettatori e mantenere la continuità mentre arriva altro pubblico.

La selezione del repertorio, i collegamenti tra i numeri e l'anticipazione del gran finale sfociano nel lavoro di strada: preparare un testo proprio, chiedere la collaborazione con naturalezza e raccogliere le offerte senza abbandonare l'esibizione. I frammenti di altri artisti e i giochi citati vengono analizzati come esempi di presentazione, non come spiegazioni dei loro metodi.

Ambientazione, levitazioni e fachirismo

Confronta bolle di sapone, fumo portatile e nebbia scenica, insieme a lampi, coriandoli e stelle filanti. Si rivedono differenze di attrezzatura, materiali di consumo, gittata, rumore, sgombero e coordinamento con la struttura. Le dimostrazioni con il fuoco sono riservate ai maggiori di 18 anni e non sostituiscono una formazione sulla sicurezza né le istruzioni del produttore.

Lo studio delle levitazioni affronta materiali, ancoraggi, equilibrio, motori, guida e illuminazione. La routine degli anelli cinesi volanti viene spiegata per fasi, con preparazione, collegamenti, voli, musica, recupero in caso di errori e ritiro del materiale. Richiede anelli adeguati e condizioni sceniche controllate; le altre levitazioni menzionate non si traducono perciò in routine complete incluse.

Le lezioni sul camminare sui vetri, le rotture sceniche e il numero noto come «mangiare vetri» studiano anche narrazione, suono, ritmo e partecipazione. Contenuto esclusivamente informativo e divulgativo per maggiori di 18 anni. Non consigliamo di riprodurre questi effetti: il vetro può causare lesioni gravi. Magigram non si assume alcuna responsabilità per la loro riproduzione.

Costruzione, grandi illusioni e manipolazione

Il laboratorio di Cardiographic insegna a costruire e regolare una versione casalinga del blocco animato, presentare il disegno e consegnare il foglio come ricordo. Include prove, finiture e correzioni durante il montaggio. Il lavoro con i ditali introduce empalme, sparizioni, cambi di dito e trasferimenti per formare sequenze di pratica.

Con Orbit e Borja, studia una gabbia da apparizione, la donna tagliata di Wakeling e la Flying Box. Vengono analizzati apparecchi esistenti, proporzioni, accesso, visibilità, manutenzione e coordinamento tra interpreti e spettatori. Il trasporto, i costumi e la prova d'insieme fanno parte dell'apprendimento. Non vengono offerti progetti completi né una formazione di fabbricazione strutturale.

La manipolazione di palline progredisce dalla scelta del materiale e le prime apparizioni fino ai trasferimenti, il roll, l'empalme di Willy Monroe e le moltiplicazioni con le cascarilla. Si lavora sulla naturalezza del corpo insieme alla tecnica delle mani, e si collegano le risorse in sequenze con fazzoletto e cappello, incluse produzioni finali di quattro palline.

Musica e controllo tecnico

Impara a organizzare l'impianto audio e a programmare gli ingressi musicali. Go Button e Flic vengono mostrati su un iPad: abbinamento, cue, hit, note, attese, dissolvenze, loop e controllo remoto. Si rivedono errori di configurazione che possono causare sovrapposizioni o partenze accidentali.

In QLab, la dimostrazione su Mac sviluppa gruppi, dissolvenze e automatismi per musica d'attesa, avvisi e inizio dello spettacolo. Include esempi video e di telecamera e la preparazione dei cue per lavorare con un tecnico. Non è una formazione completa in illuminazione, mapping o tutte le integrazioni di quei programmi.

Telecinesi, predizioni e apparizioni

César Alonso spiega gli oggetti PK di Cesaral, la campanella spiritica e un sistema di predizione della lotteria. Le lezioni mettono in relazione il funzionamento dell'apparecchiatura con il tempo, le istruzioni allo spettatore e il modo di rivelare il risultato. Le proposte di presentazione che vengono solo commentate si distinguono dai maneggi effettivamente sviluppati.

Borja lavora inoltre sulla Master Prediction: scelta dell'allestimento, preparazione della carta e delle buste, partecipazione dell'assistente e rivelazioni progressive. L'apparizione di un pallone da basket da un blocco studia un altro tipo di produzione, con dettagli di costruzione, cavalletto, angoli e ritiro del materiale. Entrambi i numeri richiedono attrezzatura preparata e prove del coordinamento spiegato.

Produzione, documentazione e coordinamento della troupe

Con Stella Pérez, organizza il lavoro dallo studio dell'idea fino alle prove, alle repliche, alla tournée e alla chiusura. Distingue i budget di produzione, manutenzione e tournée, mette in relazione calendario e risorse e riconosce le responsabilità di regia, produzione, direzione di scena e reparti tecnici. La fattibilità e il punto di pareggio vengono introdotti come criteri di pianificazione, senza sviluppare un caso finanziario completo. Il vocabolario del palcoscenico e gli esempi di suono, illuminazione e video aiutano a comunicare le esigenze e a lavorare con gli specialisti.

Il dossier commerciale presenta ciò che offre lo spettacolo, a chi si rivolge e come contattare la compagnia. Vengono studiate la scheda tecnica, la sinossi, il percorso artistico, le immagini e i link, insieme agli adattamenti per la stampa e gli sponsor. Il rider precisa ciò che ciascuna parte fornisce: palcoscenico, personale, orari, accessi, camerini, scenografia e attrezzatura tecnica. La lettura delle piante e il contrarider consentono di confrontare quanto richiesto con quanto disponibile e concordare alternative prima di arrivare allo spazio.

Impara a documentare ogni numero tramite una cue sheet che distingua il cue —la frase, l'azione o il riferimento musicale— dall'ingresso che il tecnico deve eseguire. L'elenco tecnico riunisce luci, suono, video ed effetti; quello di scena organizza persone, oggetti, ingressi e uscite. Vengono elaborate referenze temporali, fotografie, nomi di file, dissolvenze ed esigenze di pulizia per dare indicazioni comprensibili e regolarle durante le prove.

La chiusura presenta interlocutori e canali di distribuzione in Spagna, inclusi l'autodistribuzione, gli agenti e i circuiti teatrali. I riferimenti a contratti, diritti, sussidi e fiscalità costituiscono una panoramica del settore nel contesto della registrazione, non una guida giuridica aggiornata né una promessa di ingaggi. I documenti vengono analizzati nel video; non si offrono modelli né allegati scaricabili.

Materiali e preparazione per trarne il massimo

Puoi studiare la recitazione, la struttura e i criteri di repertorio senza comprare apparecchi. Prepara uno spazio sgombro, della carta per gli esercizi di creazione e, se del caso, dei compagni con cui fare pratica. Per applicare l'organizzazione dello spettacolo è utile disporre di alcuni effetti che già padroneggi. Per redigere la documentazione, raccogli inoltre la sequenza delle azioni, la durata e il pubblico previsto, immagini, contatti, file audiovisivi e un inventario di risorse ed esigenze; coordina i dettagli del montaggio con i rispettivi responsabili tecnici.

Il materiale tecnico dipende da ciò che scegli di praticare: falso pollice e fazzoletti; cubi 3×3; palline, cascarilla e ditali; elementi per costruire e regolare i blocchi; anelli e sistemi di levitazione; o i corrispondenti apparecchi commerciali. Le grandi illusioni richiedono attrezzatura adeguata, spazio e partecipanti addestrati. Alcune applicazioni presuppongono tecniche note, come un forzaje di carta o la gestione di base di un accessorio, che non sempre vengono rispiegate da zero.

Le esercitazioni sul suono richiedono file propri, un'uscita audio e il dispositivo compatibile con il software scelto: iPad per la dimostrazione di Go Button e Mac per quella di QLab. Flic, microfoni, mixer audio e apparecchiature aggiuntive corrispondono all'allestimento che desideri riprodurre. Le versioni, le interfacce e i riferimenti commerciali sono quelli delle registrazioni.

Gli apparecchi, i materiali di consumo, il software e le licenze sono esterni; non vengono offerti come inclusi progetti, musiche o file degli spettacoli citati. I blocchi manuali e le grandi illusioni hanno esigenze diverse rispetto agli esercizi iniziali di recitazione: prova ogni tecnica e verifica angoli, materiale e coordinamento prima di incorporarla in un'esibizione.